如题，不知导演刻意还是功力确实不足。另外没有被推上影后荣耀，如今看来也是自有原因的。
如此好的题材，何等耀眼的人物，也许因为期待过高吧，没有搞明白导演的所以然。
内心有些难受。
观看过程经常出戏，搭配的演员选择上，除过隐藏的凑脸带来的票房保障，没有体会出别的巧夺天工之处。
期待以后能有其他电影更好的演绎。
毕加索说，你我都画不出像她这么好的自画像。说这话时他正看着弗里达自画像的眼睛。这让弗里达的丈夫、墨西哥立体派画家迭戈热泪盈眶。时年1939，格尔尼卡完成后的第二年，毕加索五十八岁，名震天下，一画万金。
这一年，弗里达仍旧画弗里达，两个弗里达，心脏裸呈可见。蓝衣弗里达的心脏完好，手持迭戈画像；白衣弗里达心脏破碎，手中剪刀剪断血管，血在白裙上怒放。这一年，她征服了巴黎，挎着毕加索，出席杜尚的聚会。回到墨西哥城时，她和迭戈离婚了。
1940年，他们复了婚。于是，她画被藤蔓围绕的弗里达，扎根大地的弗里达，盛装的弗里达，背景是温柔的绿叶，和长着蜻蜓与蝴蝶翅膀的花朵。其中一幅，迭戈的脸出现在她额头正中，那幅画叫with Diego on my mind.
弗里达的一生都在画弗里达。流泪的弗里达，流血的弗里达，以残裂的大理石柱为脊椎的弗里达 -- 少女时那场车祸还弄碎了她的骨盆，于是她画流产的弗里达，血污的床单，破损的花，婴儿升上天空。她画男装的弗里达，弄粗自己的眉毛，加重唇上的胡须；她画长发的弗里达，色彩浓丽，发簪鲜花
由于我现在的心境，可能无法写一篇公正的影评。就心中的愤愤不平，我来说说弗里达。
她是一个人，毫无疑问，众所周知。优点和缺点旗鼓相当，由于艺术能力的卓尔不群，得以被人景仰。她画苦难，自己的苦难，和世界抗衡。她的苦难只有自己，而世界的众多苦难中，她只是其中之一。她奔放而自由，这样的自由死于伦理禁忌，又死灰复燃。自由不再自由，苦难由此枝繁叶茂。她的人生有三场灾难，车祸和丈夫，以及冲不破牢笼的自己。她没看到，把自己画在画中，只有两个。那副画，也是她自己。上帝看不到上帝
在各种美术评论和南美历史书里弗里达·卡罗已经被塑造成了一个女权主义者和共产革命的符号。连眉女人的疯狂奇异的自画像和墨西哥民族风。是我对她的第一印象。
在图书馆里翻她的画集有种难以言喻的恐惧，不仅是画面中直观的那些赤裸的物象，还有每幅画里都出现的望着看画者的弗里达千篇一律的脸孔，迭戈说：我画我看到的，而你画你心里的。客观描写视网膜记载过的图像和剖开内心，画我说给你听的好听的话和画我想说的话。真实总是难以令人接受。迭戈画站在他面前的裸女，曼妙的身段，赏心悦目的姿态，而卡罗车祸之后躺在床上不能动弹，她最爱的亚历克斯送来了一束花，她是那么开心，随后她心爱的人突然告诉她他要离开她，她突然开始在包裹着自己全身的石膏上画蝴蝶，叫他在画完之前离开。在接受了脊椎矫正之后的她说“我就像一个拼图，隔一阵子就要被医生拆了重新装一遍。”然后她画断裂的脊椎，被绷带缠绕的身体。都是真实呈现的画面，一些裸露的器官，一个没有表情的美丽女人。卡罗的画里流淌的鲜血，生长的蔓藤，死去的婴儿，压在床上的魔鬼。她画自己的痛苦
吉他 竖琴 大吉他 暂且这么称呼，是西班牙的传统组合乐器。从片头到片尾贯穿始终的是如弗里达画般的音乐。这和西部牛仔的沧桑弦音不同，明快而又清澈，执着地打动着你的心。
看到最后感觉到这是一部传记改变，回头找些原人的资料看看。
不疯魔，不成活，在我印象中，所有伟大的艺术家，几乎都是天才和疯子的一念之间。
这部电影是以墨西哥著名女画家弗里达为原型创作的人物传记片。如果你不知道弗里达是谁，看看她的标志性的一字眉就记住了，而且她的画作多是以自画像的形式出现，对此，她的解释是：我总是一个人，我最了解的人是我自己，所以我画自画像。她的画作极具个人风格，颜色明亮，但又非常抽象，仿佛能触及人的内心。
弗里达的一生是浓烈艳丽的，但也是伤痕累累的。她几乎一生都在忍受着身体的折磨和丈夫的不忠
必要的痛苦(观《弗里达》)
转载请注明网址: https://www.7j3.net/t/aid-9431.html
