以前中学念书时，只知有莎翁的四大悲喜剧，可能听说过有历史剧，从来不知道有这样的政治剧作。要不是抖森的出演引起注意，恐怕我还得推迟很久很久才能知道吧，哈哈。
莎翁这部剧探讨的“英雄与民众的关系”，可以说是从古至今统治者与被统治者之间恒久的问题。尤其是中间还有如护民官一样的民粹主义者们在民众中间不断煽动激烈的情绪，并自诩正义，代表民众审判Martius的一切言行举动。悲情的英雄在无力扭转局面时，也只能愤怒地丢出一句“I banish you！”，留给判刑者最后的强势，而这一句才堪称全剧的高潮。
一开场的斧头女太夸张了，煽动性和愤怒不是那样造出来的吧....
相比起《亨利五世》，抖森将愤怒表现的更好了，看他一场演下来真替他和其他演员们觉得嗓子累啊....╮(╯▽╰)╭
关于马歇斯的母亲
1.母亲把国家利益和荣誉，看得远比自己儿子的尊严、生死要重
2.其实打心底瞧不上罗马民众，她去求情不过是怕自己丧命，怕罗马被灭自己的贵族阶层不保。
3.这位母亲一直在逼马歇斯做不喜欢的事，逼他去恭维，逼他原谅驱逐辱骂自己的人，来满足自己的利益。
4.她对儿子的爱是有严苛条件的：要英勇无比，最好全身伤痕；要当上罗马的执政者，最好低头恭维；要宽恕罗马的背叛者，坚决不能威胁我的生命和地位。
关于马歇斯
1.妈宝男人设。马歇斯其实有点妈宝男的人设
莎剧独特的魅力就在于，能让我一个从来没看过任何一部的人看得津津有味。《科利奥兰纳斯》真的值我的票价，也满足了我想去看抖森的想法。这一场人还蛮多的，而且多数都是年轻人。
大家不约而同get到的笑点是从抖森嘴里说出来的hydra，小小的串戏。抖森演的Martius是个悲情人物，他为国家出生入死，却又因为独属于他的骄傲和坚持被当作罪人驱逐出境。无知的群众被蒙蔽了双眼，不过是人云亦云，当他们意识到错误已经酿成又只能苦苦哀求，实在是莫大的讽刺。
Martius和Aufidius之间的对手戏很有意思
亲情，瓦解了英雄绝决的仇恨，最终与罗马(他的社会)合解。。这也是英雄自我的再认知(高贵的认知)。。这血祭般的吊起刀落，死亡(牺牲)对这般高贵自我的回归，己是最悲怆的完美了~晚年莎翁依然对社会底层留有@∞$*。。社会各阶级矛盾之不可调合，要靠哪些(那些)人牺牲自己，才能换得暂时的和平?!。。人之高贵，始在有悲悯心~
首先赞美一下抖森深厚的舞台功力哈哈哈。
莎翁这部戏我看了三遍，第一遍看情绪，第二遍看台词，第三遍看民粹主义与精英统治之间难以化解的矛盾。
一方面，执政者需要充满智慧地保持自己谦卑的姿态，以获得民众的支持；另一方面，由各社会群体组成的群众及群众中的每个个人都有出于利己的考量。
古希腊式全民选举的政治方案已被证伪——把“国家”这艘巨轮的舵盘全权交与普通群众是十分危险的。个体智慧不可小觑，但大众意识是反智的，当舆论主宰观点时，就无法在长远的眼光下做出正确的考量
一场恶战后的Martius 带兵回到罗马。
被架上荣誉台的他手臂上的伤都还没有处理，头上沾满敌人的鲜血，同时被硬戴上了象征第十二次大胜的橡树王冠, 听到了贯穿全剧的主题“群体与民众”的第一次忘乎所以的声音。
那是欢呼和庆祝。
而Martius叫喊道：“May these same instruments, which you profane, never sound more. No more. I Say! ”
无人在意，群众和拥趸认为这只是英雄的谦卑之词。
将军代表元老院把“Coriolanus”这个名字授予了他，群众在下面呐喊着重复着这个新名字
《科利奥兰纳斯》高中西方古代政治史的好教材
转载请注明网址: https://www.7j3.net/t/aid-28134.html
