费里尼为老妻拍的，半真半假地剖析了她。
她几乎演的自己。
关于梦境与潜意识的展示，作为每天做梦的人，感觉亲切。
精巧构图，光影与色彩的设置也颇见机心。
浓烈的费氏风格。
换作米国人拍这题材，就成了［皮帕李的私人生活］
片中有情节印象比较深：
印度精神导师来传道。
有人发问：有天堂和地狱吗？
女护法拿剑给他：砍我。（旁边观众私语：这是'老子'的寓言故事）
男人举剑，她说：地狱之门打开了。
当然，男子不忍下手，犹疑，放手，她说：天堂之门打开了
这不就是'放下屠刀，立地成佛'么？我都'顿悟'了。
天堂，地狱，一念之间。

除了比较长有点闷之外，还好。

《朱丽叶与魔鬼》在“背叛三部曲”（《生活的甜蜜》、《八部半》和《精灵朱丽叶》）中风头完全被《八部半》盖过。绝大部分影评人都认为八部半里面的梦境更丰富和多义。可是，《朱丽叶与魔鬼》作为费里尼的首部彩色电影，我觉得比八部半“更好看”。相较于《八部半》的惊世骇俗，《朱丽叶与魔鬼》更像一部伍迪艾伦的轻松爱情小品般容易亲近。
如果你不打算花俩小时看这部电影的话，可以本着速食的精神花几分钟看下面的主线完全剧透：
故事特别简单，就是一个上流社会的夫人朱丽叶，老公出轨了，半夜睡觉喊了别人的名字。于是朱丽叶就去求助灵媒。
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画面的三分之一处，朱丽叶等待灵媒沐浴更衣时，有些不安和焦虑。
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灵媒是中间那个白色的这位，旁边两位是助手。她？/他？给出的解决方案是用性套牢老公。
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在拜访完灵媒回家的路上，朱丽叶讲起了小时候外公和马戏团舞女私奔的故事。
（费里尼对马戏团情有独钟，电影中非常重要的意象

像乔伊斯，有时候费里尼追寻一种后退。在高潮之前的部分，这部电影几乎采用默片的风格——不是在不说话方面（事实上说了太多话），而是在叙述和分镜头方面。一如既往有着难以分幕的“picaresque”叙事，费里尼这次通过剥离人物（和故事：这甚至有些困难，因为故事的性质或意图由于系统的一种内在缺陷藏在表征之外）表征上的任何复杂性来加强他们（她）心智状态通过夸张的视觉显灵的表达；一种更年期童话。（至于文本，费里尼从未像玄学派作者那样关心，或认为自己能够关心过：它们只是简单概念的载体

Giulietta与丈夫的关系突然变得疏离,她开始怀疑丈夫已经移情别恋,得上了忧郁症,眼前常常出现幻象,结果事情确如当初所料,Giulietta几近崩溃，甚至产生轻生的念头。Giulietta破灭的不单单是对婚姻的愿望，更是对人生的质疑，人可以支配的东西似乎唯有自己的生命。
《朱丽叶与魔鬼》与《八部半》开始较多的运用幻境，以表现病态的精神世界的恐惧、疑虑、挣扎，阴森的画面、鬼魂的时隐时现非常像在观看一部恐怖片，看《八部半》时以为是黑白片所致，但是《朱丽叶与魔鬼》含混的各种色彩杂乱在一起惊悚的效果更超乎想象，比如浓重的红色与整部故事的基调极不协调，却更散发出一种强烈的讽刺，又含着某种哀悯。
似乎费里尼的片子总离不开妓女，可能意大利比较盛行妓女，连费里尼的妻子也在《卡比里亚之夜》里也扮了一回妓女，虽然怎么看也不像一个妓女。
混乱是费里尼的影片的一大特色，可能费里尼喜欢这种混乱，不过我老感觉像疯人院，我的个性还是更喜欢英格玛伯格曼或者安东尼奥尼的简单干净。

解读《朱丽叶与魔鬼》
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